Rechercher dans ce blog

Affichage des articles dont le libellé est Lux Valence. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Lux Valence. Afficher tous les articles

samedi 29 avril 2017

AKIRA KUROSAWA au Lux Scène Nationale de Valence, mai 2017



Auteur de 30 films, parmi lesquels plusieurs chefs-d’œuvre, Akira Kurosawa est sans doute le cinéaste japonais le plus connu. c’est le dynamisme éblouissant de ses images, la beauté des cadrages, le rythme ciselé du montage racontant des histoires situées au Japon mais traitant de l’humain universel avec un éclat très personnel, qui en ont fait un des grands maîtres du cinéma mondial. Metteur en scène absolu, il a abordé avec maestria et succès tous les genres, allant du film en costumes au thriller contemporain, du mélodrame social à l’épopée, sans parler des brillantes adaptations d’immenses écrivains occidentaux comme Shakespeare, Gorki ou Dostoïevski. Après une première partie présentée à LUX l’an dernier, cette partie offre un panorama des genres dans lesquels s’est illustré le maître, dans des versions restaurées tout à fait éblouissantes, avec cinq films tournés soit pendant la guerre soit dans l’immédiat après-guerre et, montrant la société de l’époque. Ils mettent en lumière deux aspects peu connus de Kurosawa, son talent de documentariste et son appétence à peindre des personnages féminins remarquables, étrangement indomptables. Une œuvre foisonnante, matrice du cinéma contemporain, à (re)découvrir.

mercredi 25 janvier 2017

Viva patrimoine, Lux Scène Nationale de Valence du 30 janvier au 4 février 2017



Lux fête le cinéma retrouvé et restauré, du 30 janvier au 4 février 2017, Un ciné-concert, une sélection de films, une exposition…
Fêter et mettre en scène le patrimoine du cinéma, le partager avec le plus grand nombre, tel est l’enjeu de Viva patrimoine, événement conçu avec la Direction Patrimoine du CNC. Avec le numérique commence une nouvelle aventure du patrimoine : la restauration fait renaître des films, des pans entiers de l’histoire du cinéma réapparaissent, livrant des œuvres qui n’ont rien perdu de leur fulgurance... Cultes ou découvertes, ces films prouvent la vitalité et la modernité du 7e art, que les artistes d’aujourd’hui revisitent et transmettent. En ciné-concerts, les musiciens actualisent de manière éblouissante des œuvres filmiques au rythme de la créativité musicale contemporaine. Cinéphiles, les réalisateurs témoignent de l’héritage puisé dans le répertoire, qui a pu faire naître leur vocation et nourrit leur œuvre contemporaine, ils témoignent des émotions intactes que réservent des films créés, hier, mais qui s’affirment in fine sans âge, universels.

dimanche 6 décembre 2015

Traversées urbaines, autour de Georges Perec et Bernard Queysanne, 7 et 8 décembre 2015, Cinémathèque de Grenoble et Lux de Valence

7 décembre 2015 à 19h30 : Projection de Propos amicaux à propos d’espèces d’espaces suivi de Georges Perec : Lire-Traduire, Cinéma Juliet Berto (Grenoble)
Rencontre en présence de Bernard Queysanne

Propos amicaux à propos d’espèces d’espaces
De Bernard Queysanne (1999, France, 1h11)
Une évocation de la vie et de l’oeuvre de Georges Perec au travers des lieux qui ont marqué son existence
Georges Perec : Lire – Traduire
De Bernard Queysanne (1999, France, 33')
Avec Eugen Helmlé, David Bellos, et la voix d'Agnès Varda
Georges Perec a longtemps eu la réputation d’être intraduisible, tant ses textes sont truffés de contraintes, de citations et de jeux de langue complexes.


8 décembre 2015 à 20h : Projection Un homme qui dort
Projection en présence de Bernard Queysanne

Un homme qui dort
De Georges Perec et Bernard Queysanne (1974, France, 1h17)
Paris, 1974. Un étudiant refuse de continuer ses études et choisit de « vivre au point mort ». « Un Homme qui dort » est le journal strict et précis de cette contestation radicale et existentielle de la société, à la limite de la schizophrénie.
C’est un projet de cinéma un peu fou, d’après le roman éponyme de Georges Perec : sans vedette, deux réalisateurs quasi inconnus, en noir et blanc et voix-off, et un pari de mise en scène reposant sur la rigueur et l’esthétique. Le résultat est fascinant. Le film a obtenu le prix Jean Vigo en 1974.

dimanche 7 juin 2015

LUX Scène Nationale de Valence, Hommages à Sergei Paradjanov et à René Féret en juin 2015

Deux films de Sergei Paradjanov ressortent en salles : Les Chevaux de feu et sayat Nova.


Portraits de famille / hommage à René Féret
En écho à l’exposition de Delphine Balley, LUX propose une carte blanche à la photographe et rend hommage à René Féret, quelques semaines après sa disparition. Retour sur la filmographie trop méconnue du cinéaste de l’intime, qui a souvent travaillé sur la famille… avec notamment des familles de comédiens (les Stévenin).


jeudi 2 octobre 2014

Traversées Urbaines, cycle de films N°5 à partir du 6 octobre 2014, salle Juliet Berto


Traversées spatiales, traversées temporelles, traversées thématiques, mais aussi impossibles traversées.
Ville et cinéma se réfléchissent mutuellement depuis plus d'un siècle. Réinterrogeons les classiques et débattons de l'actualité de cette relation à l'heure où la condition urbaine et l'image numérique se généralisent.

Les prochaines séances sont Maine Océan de Jacques Rozier (6 octobre 2014, salle Juliet Berto) et Thing to come de William Cameron Menzies (20 octobre 2014, salle Juliet Berto)


mardi 14 janvier 2014

Rétrospective Akira Kurosawa, Lux Scéne nationale de Valence, jusqu'au 4 février 2014


En s’inspirant aussi bien de Shakespeare que du film noir américain, sans oublier l’indéfectible amour porté aux traditions médiévales de son pays, Akira Kurosawa a construit une œuvre grandiose, parmi les plus acclamées du cinéma mondial de la seconde moitié du XXe siècle. Des réalisateurs contemporains comme Quentin Tarantino ou Ang Lee ne cachent pas l’influence du maître du « chambara » (film de sabres) sur leurs œuvres, plaçant de fait Kurosawa comme l’équivalent d’un John Ford nippon, aux films indémodables et toujours sublimes.
En écho à la rétrospective, lux propose un choix de films de Chris Marker, le plus passionnant des expérimentateurs du 7e art, admirateur d’Akira Kurosawa dont il a réalisé le portrait A.K., Akira Kurosawa.